行街、睇戲、食飯的工餘生活，向來算是滿足到大部分港人。直至疫情一浪接一浪湧撲過來，我們才開始反思如何在掣肘、規范之下「享受」空間，或純粹在遊歷社區當中得到一點快慰。銅鑼灣亦從此變得不一樣，過往集中飲食購物娛樂的白沙道，近排開始出現期間限定的畫廊，最驚喜是「佔領」了一座舊公寓的《disCONNECT HK》展覽，新主題新創作設置於一個1950年代戰後建築裡，感覺好奇妙，仿如讓我們重新認識這片地方。

銅鑼灣白沙道16號公寓

Installations of Herakut

        新舊交融，並非單指場地與創作的層面，而是整個意念的每一處細節。展覽原身是Schoeni Projects、HKwalls於7月在倫敦舉行的《disCONNECT LDN》，以新冠病毒所構成的封鎖、隔離為主題，選址一所1850年代維多利亞時期紅磚大屋作展覽場地，邀請得十位藝術家參與創作，有趣的是他們來自七個不同國家，在地域距離、出入境限制下難以親赴現場創作， 策展者Nicole Schoeni便將大屋內的門、家具、窗簾…拆下來，再因應藝術家要求寄給他們盡情發揮，最後寄回倫敦拼湊成一個藏身古宅各處的藝術展覽，意念執行手法叫人讚嘆。

Installations of Vhils

《Socialism vs Capitalism》, Icy and Sot

Installations of Herakut

       更厲害是將展覽伸延到香港，化身成現在的《disCONNECT HK》。據了解策展人Nicole Schoeni是位土生土長香港人，對唐樓舊物有特別情意結，故將整個展覽從倫敦古宅搬到銅鑼灣白沙道這幢戰後舊公寓，三層展覽場地由利園協會提供，務求將藝術融入銅鑼灣社區，而且每件藝術品都經過精心設置，與室內建築完美交流結合，一道門、一扇窗都專程運送過來。而展覽的另一部分就是結合嶄新科技，打造出倫敦展場的VR虛擬實境，觀眾只需前往香港展場附近的希慎Urban Sky或自行網上連結VR，便能親歷其境由外到內遊走這幢維多利亞時代紅磚屋，再對比下香港版的展場設置，從虛實之中細味每個角落，體驗疫情激發創意的第一身感受。

Installations of Herakut and Aida Wilde

《Omnipresence Series #01, #02》, Vhils

《Epicurean I-VII》, Isaac Cordal

        是次香港站的重頭戲，當然是加入了四位本土藝術家的參與。林嵐使用隔離營石頭打造的「禪園」令人聯想起古代中國詩人畫家，因不便外出而在自家後園堆砌的假石山景；黃國才常現人前的行為藝術，這次變成了錄像影片，配合音樂與道具實物陳列展示在旁，呈現氣勢磅礡的荒誕之感； 黃鼎豐的木板裝置很有設計感，拆解漢字化整成抽象符號，看似複雜卻又絲絲入扣；Go Hung的勞工皂與桌椅裝置很具感染力，當中「麥難民」的主題讓觀眾以前所未有的角度看待已知事物。藝術家獨立創作，實際上亦聯同整個策展團隊一起呼應疫情帶來的社會與自身議題，在未能成功解決它之前，至少讓我們有點喘息空間去談論它吧。

《在迷你禪園散步》, 林嵐

《檢疫》, 黃國才

《廢話》,  黃鼎豐

《我很遲#02》, Go Hung

disConnect HK

日期：即日起至11月29日

地點： 銅鑼灣白沙道16號2-4樓 及 希慎廣場9樓Urban Sky